Курсы 3d художника Сумы

У чому різниця між просто непоганим персонажем та крутим персонажем, який одразу врізається в пам'ять? Техніка, деталізація, крутий арт? Не без цього. Але є ще одна важлива деталь. У крутого персонажа є характер та історія, які зчитуються з його образу. Саме такі герої народжуються на цьому курсі. Школа підготувала програму, яка відповідає всім сучасним трендам індустрії. Вона підійде як любителям, так і концепт-художникам початківцям, які хочуть підвищити кваліфікацію.

интерфейс UE, освоите его основные инструменты, узнаете о всех возможностях Научитесь импортировать 3D... Junior level — курс для тех, кто хочет познакомиться c Unreal Engine и кодингом на C++, а также разобраться с построением сцен в движке.

     В этом курсе от AV | 3D Graphics School мы вместе с вами сделаем нашу первую визуализацию интерьера по референсу (найден на просторах Pinterest). Создание абсолютно любого интерьера можно разложить на одинаковые последовательные этапы. И здесь совершенно не важно, делаете вы проект по заданию дизайнера или же работаете над Арт-Проектом по референсу. Поэтому мы по принципу Step by Step разберем каждый этап и пройдем путь от создания интерьерной коробки до запуска финального рендера. Работать будем с Арт-Проектом, поэтому особое внимание уделим материалам и плотно пройдёмся по редактору материалов. Отдельно разберем варианты создания Велюра/Бархата и научимся работать с картой Fallof. На базе этой карты создадим материал для дивана, а также ткани для подушек, в том числе материал Шелк. Научимся добавлять различные царапины и потертости, смешивая материалы и карты по маскам. Обязательно пройдёмся по созданию базовых материалов: различных вариантов металла, материалов для зеркала, стекла и воды. Полигонально замоделим плед и набросим его на диван, используя максовский модификатор Cloth. По принципу создания пледа (поработем с драйвером и мод-ом Skin Wrap) научимся сварачивать и набрасывать различные ткани. Также рассмотрим два варианта создания материала для самого пледа. В остальном же при наполнении сцены будем пользоваться готовыми моделями. Для освещения сцены будем использовать связку HDRI карта + CoronaSun.      Друзья, 3Ds Max любит практику, поэтому не гонитесь за быстрым просмотром видео. Мы хотим, чтобы курс был максимально полезен для Вас, поэтому прогоняйте всё на практике. Обязательно обращайте внимание на все подсказки/пометки/советы.     Ну а теперь давайте пройдёмся по составу курса:Step 1. Введение- Пара слов о предстоящей работе- Габаритные размеры- Создание интерьерной коробки- Выставление камеры- Настройка кадра- Модификатор Sweep. Делаем молдинг- Модификатор Sweep. Делаем плинтусStep 2. Наполнение сцены- Расставляем объекты интерьера- Corona converter- Mtl. overrideStep 3. Работа со светом- Добавляем HDRI карту- Включаем солнцеStep 4. Создание пледа- Резервные копии или Плед-Дирижабль- Модификатор Cloth. Введение- Создание Драйвера/Пледа. Модификатор Skin Wrap- Модификатор Cloth. Финальное падение- Плед. Материал. 1-ый вариантStep 5. Материалы. Вступление- Intro- Готовые материалы. Вазы- Разбор готовых материалов- Corona ProxyStep 6. Велюр/Бархат. Разбор карты Fallof- Часть I- Часть II- Часть IIIStep 7. Материалы- Начало. Материал для стены- Велюр для дивана. Часть I и Часть II- CoronaLayeredMtl. Материал для камина- Плед. Новые инструменты- Кофейный столик- Подушки. Часть I и Часть II- Шелк для подушки-Молдинг/Плинтус- Зеркало.

Привет, коллега! Меня зовут Борис Поташник. Я графический дизайнер, арт-директор и преподаватель.Спросите знакомого художника или дизайнера-профи, в чем секрет его удачной работы с цветом.Скорее всего, он вам скажет, что цвета надо видеть и чувствовать, и что это как дар поэзии — либо он есть, либо его нет. И это вовсе не потому, что ваш знакомый — сноб, считающий себя уникальным творцом.Большинство художников и дизайнеров действительно работают интуитивно, особо не задаваясь вопросами «как» и «почему». Они так чувствуют — и всё!По собственному опыту я знаю, что даже те, кто учился в художественной школе, далеко не всегда имеют внятное представление о цветовых гармониях на базе цветового круга, о работе с комплиментарными цветами и о цветовых иллюзиях.В свое время и меня 4 года учили рисовать глиняные кувшины с парафиновыми овощами на «драпировке», но я, хоть убейте, не помню, чтобы мне кто-то объяснил, как и почему голубой цвет взаимодействует с оранжевым, синий — с желтым, а зеленый — с красным. Нас просто усаживали перед очередным натюрмортом и приучали «тренировать глаз» и «набивать руку».Конечно, художнику и дизайнеру очень важно развивать в себе интуитивное восприятие цвета. Однако чтобы его приобрести, могут потребоваться долгие годы упражнений, которые взрослый и занятый человек просто не может себе позволить.Когда-то я тоже был дизайнером-самоучкой. Как и многие самоучки, обучение новой профессии я начал не с основ дизайна, а с компьютерных программ…В результате, я научился довольно технично верстать флаеры, буклеты и постеры, но при этом пользовался цветом чисто интуитивно. Если бы меня попросили тогда объяснить свой выбор цветовых оттенков, я бы просто ответил, что я «так чувствую».Постепенно я стал понимать, что в работе дизайнера далеко не все задачи можно решить интуитивно. На одной лишь интуиции далеко не уедешь!Для поиска оптимального решения дизайнеру постоянно приходится логически обосновывать свой выбор. Именно эта логика и обоснованность часто помогают ему убедить заказчика в правильности выбора.Аргумент «я так чувствую» для заказчика не убедителен. Ведь чтобы его принять, заказчик тоже должен «так чувствовать». А если он так не чувствует?Именно здесь на нам помощь приходит колористика — наука о работе с цветом, включающая знания о природе цвета и света.Словом, я решил как следует изучить колористику. Я прочитал все, что можно было прочитать по этой теме на всех доступных мне языках.Полученные знания сразу же старался внедрять в свою рабочую практику. С каждым разом я усложнял себе задачу — от монохромных композиций переходил к 2-х, 3-х, 4-х и 5-цветным.От раза к разу мои работы становились интереснее и привлекательнее. А главное, я стал понимать, что и зачем делаю — моя работа перестала быть чисто интуитивной, а стала осознанной и осмысленной.В 30-летнем возрасте я все же решил получить формальное дизайнерское образование и стал совмещать работу в дизайн-студии с учебой в высшей школе дизайна.Мне снова пришлось «сесть за парту», размешивать краски и прилежно выполнять задания по подбору цветов для композиции.Оказалось, что даже несмотря на наличие художественного образования и опыт работы дизайнером, мне еще много чему нужно учиться! Но годы учебы в школе дизайна не прошли даром. Даже теперь, много лет после выпуска я то и дело вспоминаю открытия, сделанные мной когда-то на уроках по колористике.Собственно говоря, именно из этих воспоминаний о собственном постижении основ колористики, у меня и появилась идея провести в моей Виртуальной школе дизайна интенсивный воркшоп по работе с цветом для тех, кому не пришлось учиться в художественно-дизайнерском вузе.На базе проведенного воркшопа затем был создан этот практический курс по работе с цветом для графических дизайнеров.

У цьому курсі ви розглянете поняття сучасного мистецтва через понад 70 творів, створених між 1980 роком та сьогоденням, з фокусом на мистецтві останнього десятиліття. Ви почуєте безпосередньо від художників, архітекторів та дизайнерів з усього світу про їх творчі процеси, матеріали та натхнення. П'ять тем слугуватимуть вашим провідником: медіа від телебачення до Інтернету, території та транзит, матеріали та виготовлення, агентство та влада. Ви розглянете скульптури з 3D-друку зі скла та волокна, виставки в фабриці та музеї, портрети, намальовані з використанням штучного інтелекту, та втручання в телебачення та відеоігри. І набагато більше, все це взято з колекції Музею сучасного мистецтва. Приєднуйтесь, коли художники запрошують нас до своїх студій, до їхніх кварталів та до експериментів з матеріалами, які вони використовують.

Школа створила курс, де ти навчишся робити якісний 2D-рендер. А ще прокачаєш ключову для художника навичку, до якої уважно придивляються роботодавці. Наше завдання – малювати, використовуючи уяву, а не просто копіювати референс. Тому на курсі ми створимо цілий всесвіт персонажа, який розвиватиметься разом із тобою. Кожну тему закріпимо працюючи над зовнішністю, стилем та аксесуарами. Також додамо елементи оточення – від гіпсової скульптури та скляного амулета до інтер'єру будинку та місцевості, де мешкає твій герой.

Научитесь создавать рабочие проекты и демонстрировать их в виде чертежей, скетчинга и 3D-визуализации... Овладейте новой профессией для старта карьеры в IT.

Цей курс допоможе вам створити свою першу гру в Unity. Ви дізнаєтеся про установку Unity, основний інтерфейс, мову програмування C# та реактивне програмування. Крім того, ви створите свою власну гру в жанрі космічного шутера, додавши головне меню, UI, 2D та 3D об'єкти, обробку столкнувшихся об'єктів, ефекти, анімації та звуки. Цей курс підходить для тих, хто хоче створювати ігри в Unity та не має попереднього досвіду.

Для кого этот курс: Начинающим разработчикам Unity, как художникам, так и программистам с интересом... В начале каждый начинающий программист задается такими вопросами, как: - "Какой язык программирования выбрать?", - "Какую сферу выбрать в программировании?", поэтому в данном курсе хочу познакомить вас с одним из распространенных и мобильным языком программирования C# на примере создания игр, все мы любим игры, а когда учишься - учиться всегда приятнее в игровой форме.Также в данном курсе надеюсь, что получилось передать информацию простым языком на примерах из реальной жизни, чтобы усваивать ее было в разы легче, так как многие книги написаны на непонятном языке "роботов"Данный курс подойдет, как начинающим в разработке игр, так и продвинутым для расширения кругозора, тем кто желает познакомиться с языком программирования C#, так как язык распространен в разработке не только, как игровой, а также на котором можно перейти на разработку десктопных приложений, серверов и т.д.По окончанию данного курса вы получите навыки работы с движком и языком программирования C#, после которого можете сделать игру самостоятельно опираясь на навыки, которые получили и быть подготовленным к дальнейшему обучению, к примеру во многих компаниях требуются навыки ООП(Объектно ориентированного программирования), знание и применение паттернов, такими как MVC - делается это для того, чтобы работа в команде стала в разы проще и сокращала временные затраты, то есть применять шаблон написания кода, потому что код можно написать всегда по разному, хоть мы и используем команды, предоставленные API(документацией, в данном случае Unity), как говорится "сколько людей, столько и мнений", а в нашем случае "сколько людей, столько и вариантов написания кода", поэтому сначала учимся работать и применять свои идеи в коде, а потом работать в команде, донося свои идеи простым языком. Многие пишут книги, а мы наносим свои идеи холст с помощью единиц и нулей.Я постараюсь вам показать частые ошибки и все подводные камни с которыми вы можете встретиться при разработке 2D графики в Unity.В данном курсе мы познакомимся с одним из известных жанров - Platformer и научимся работать с:часто используемыми компонентами для объектов, такие как Tilemap, Transform, RigidBody, Collision, Light, AudioSource, AudioListener, в их числе UI: Canvas, Panel, Button, Textнаучимся читать код и красиво его оформлятьскриптами, в основном часто используемыми функциями и командами, такими как Start(), Update(), OnCollisionEnter(), а также научимся создавать свои функции, как с аргументами, так и безВо время этого курса, когда проект будет готов, мы научимся работать с контролем версий с помощью GitHubПо окончанию курса вы получите готовый проект со сборкой, который можно выложить в интернет или торговую площадку.

успешном окончании, с которым вы можете быть трудоустроены на следующие должности: верстальщик-дизайнер, художник-дизайнер... Наша особенность обучения состоит в том, что слушатели курса принимают непосредственное участие в практических занятиях. Наши специалисты-практики ведут курсы CorelDraw с использованием методических материалов, проводят большое количество практических занятий. При этом длительность обучения, время и дни проведения курсов выбираете именно Вы. Существует множество фирм, которые растягивают обучение на два, а иногда и три месяца. Мы же сэкономим Ваше время и обучим Вас всего за 2-3 недели. Мы не набираем большие группы, обычно в них входит максимум три человека. Таким образом, наши преподаватели всегда имеют возможность тщательно поработать с каждым в отдельности, уделить максимум внимания и ответить на все вопросы с приведением примеров там, где это необходимо. Можете быть уверены в том, что пробелов в знаниях по данной теме у Вас не останется.

Онлайн-курс Digital Art – основа навичок будь-якого цифрового художника, те з чого починається будь-яка сучасна і серйозна художня освіта, це те, що лежить в основі будь-якої сучасної професії пов’язаної з дизайном та малюванням. В рамках курсу ми розглянемо базові графічні редактори, і не будемо забувати про те, що будь яка програма є лише інструментом художника! Тому, як і завжди, ми будемо робити акцент на розвитку навичок малювання – тих навичок, які допомагають нам втілювати свої ідеї і мрії! Ми послідовно і методично розглянемо основи цифрового малюнка, як його вести правильно, і для чого це потрібно в професії художника.

Тимур - профессиональный 2D художник, у которого имеется огромный багаж знаний и опыт работы в игровой... Курсы ActionScript проводят практикующие преподаватели, которые научат Вас создавать классные Flash-анимации. Благодаря нашей программе Вы с легкостью научитесь создавать анимации любой сложности. Под чутким руководством наших преподавателей Вы научитесь всем тонкостям и «хитростям» работы с этой программой. В отличие от других учебных центров. Мы не предлагаем Вам обычные лекции и видеоролики. Мы считаем, что такой метод преподавания пустой тратой времени, поскольку ни то ни другое не дает возможности получить практические навыки работы в этой программе. В результате Вы приходите на занятие, чтобы посмотреть видеоурок или записать программу лекции в тетрадь. На этом продуктивность таких курсов заканчивается. Мы же готовы научить Вас пользоваться своими знаниями на практике. Программа наших курсов предусматривает постоянные практические занятия и контрольные работы, которые существенно помогут Вам ориентироваться в дальнейшем уже самостоятельно.

полиграфических фирмах, типографиях по специализациям: верстальщик, дизайнер-верстальщик, макетчик, художник-дизайнер... Преимущество программы Illustrator в том, что наряду с векторными функциями, она позволяет осуществлять тесное взаимодействие с другими графическими пакетами: Photoshop, Premiere Pro, PageMaker, InDesign. Это открывает новые горизонты возможностей растровой и векторной графики. Также у вышеупомянутой программы есть аналог под названием CorelDraw – тоже редактор векторной графики. По нашему мнению и отзывам студентов, данная программа проще в изучении в отличие от Adobe Illustrator. Но по набору возможностей и функций CorelDraw сильно уступает продукту от Adobe. Наш принцип – обеспечить доступность обучения для всех желающих. Интересуйтесь новыми выгодными предложениями у наших консультантов и экономьте на обучении без потери качества. Еще до окончательной записи на курсы Вы сможете оценить их качество.

Даний курс допоможе вам ознайомитися з мистецтвом нашого часу. Ви дізнаєтеся, як художники та дизайнери реагують на соціальні проблеми та беруть натхнення зі свого оточення. Курс включає в себе оригінальні фільми та аудіо, які дозволять вам заглянути за лаштунки творчого процесу та поспілкуватися з художниками, дизайнерами та кураторами. Курс підходить для всіх, хто бажає дізнатися більше про сучасне та сучасне мистецтво. Не потрібні попередні знання.

Вьюпорт и окна Настройки UE4 ARTIST Блок, который станет полезным как для 3D-художника, так и для программиста... «Game Developer Course» — это погружения в разработку игр. В ходе обучения студенты получат фундаментальные знания, достаточные для начала работы в сфере GameDev и создания своего прототипа игры.